他这么一说几个人完全听明白了。
一是从最基础的文字和剧本开始改编，摒弃糟粕甚至小小的不通顺的逻辑用更适合现在的观众的文化素养的文字和剧本表现故事性和故事本身。
其次便是在新科技的使用上要更谨慎。
也不能说更谨慎只能说要用更适合舞台戏曲的科技为戏曲做陪衬而不是搞的花里胡哨的喧宾夺主让观众厌恶。
“说来说去还是那句话，不要忘了观众才是一切艺术的最终检验员。”关荫再提他的艺术理念。
他始终认为艺术就是奉献给观众的产品，不要讲情怀也不要讲面子，那就是一种产品，它无法脱离产品属性。
唐诗宋词元曲明小说不也是这样吗？
不要把这些捧到现代观众摸不到的神坛上去，但凡被放在神坛上的艺术无一例外都会被观众扔掉。
群众，只有最广大的人民群众才是艺术的主体！
要想曲高和寡就别想让人民群众给你打高分，只能让少量的有钱有闲的贵族赵老爷坐在舒坦的地毯上，怀里抱着“艺术家”们，戴满了金戒指的手指指着正在表演的“艺术家”说：“今晚就她了，这个白。”
而真正曲高和寡的不是艺术，只能是批评艺术。
因为批评艺术本身需要极大的理智和冷静观察。
关荫的批评使得宋城来的那些文化界的人有点惴惴不安。
他们原本还带着把《三侠五义》《七侠五义》改变成影视剧和戏曲的想法来的，现在看来关荫似乎并不愿意让他们贪多求全？
“没那个必要，你们改编你们的就是了，如果改编的好，观众当然会接受，改编不好那也是你们改编人员的锅，我不问你们改编成什么样子，只需要忠孝节义这四个字的主题没有走偏，没有变成为旧社会地主老爷说好话，甚至要把赵老爷请回来的东西，我不管你们怎么改编的。”关荫同时又提醒这些文化界的人，“既然敢改编，就要做好被质疑，被市场不接受的准备并接受市场和观众的教育，如果做不到这一点，我看你们接下来还要被市场打个满头包被观众批评的欲哭无泪。”
这是一句很实在的话。
但这也是一句让这些改编者犹豫再三的话。
贪图流量想趁机火一把的想法，是不是并不被关侍郎赞成？
关荫还没来得及再展开说，文委来电请他过去开会。